ALGUNAS CONSIDERACIONES SOBRE EGIPTO Y LOS SENSORES SUPER CCD

Ahora que este blog está tocando a su fin, ha llegado el momento de ciertas reflexiones. Por el momento cabe advertir a los lectores que en perspectiva sólo queda escribir una serie de artículos sobre Egipto y sus dioses para después de agosto, a mi regreso del Valle del Nilo, una vez haya grabado ciertos documentales que intentan demostrar, mediante pruebas físicas, que los dioses existieron realmente.

Para antes, y fuera del apartado de viajes, tengo previsto un artículo sobre los orígenes de los sumerios y la coincidencia de sus dioses con determinados sucesos bíblicos. La idea es acompañarlo de una presentación en Powerpoint que quisiera utilizar para una futura conferencia y que, si llega a tiempo, acompañará al artículo para la descarga de aquellos que quieran verlo.

También hay previsto alguna noticia, fotos y vídeo de la Primera Cumbre Europea de Exopolítica que tendrá lugar los días 25 y 26 de julio, en la ciudad mediterránea de Sitges, en Barcelona, donde autoridades de reconocido prestigio como Nick Pope, asesor del Ministerio de Defensa del Reino Unido en materia OVNI, Brian O’Leary, científico-astronauta de la NASA en el programa Apolo, o Robert Dean, antiguo sargento mayor de la OTAN y que tuvo acceso a material clasificado, darán su opinión sobre el asunto extraterrestre. Hay prevista la aportación de pruebas, como cráneos y huesos de gigantes, los nefilim bíblicos. Así que, opino, puede ser interesante ofrecer un reportaje sobre lo que ocurra en el congreso durante estos dos días en los que allí me encontraré.

Finalmente, el 30 de septiembre, sortearé varias brújulas digitales entre los mejores comentarios y aportaciones recibidas en cada entrada del blog, tal y como había prometido.

Será hacia finales de año cuando recopile los mejores artículos del blog, los cuales serán reescritos y transformados para su edición en un libro que aparecerá en todas las librerías españolas.

Y con ello creo que habré cumplido buena parte del objetivo de este blog que, ya no con esta periodicidad, se irá renovando con alguna nueva entrada en sucesivos meses.

No quisiera terminar esta entrada con una nueva aportación. Después de realizar pruebas con la fotografía HDR, de la que se habló en algunos artículos, quise averiguar el estado de desarrollo e implementación en equipos fotográficos. Cuál no fue mi sorpresa al descubrir que Fuji había desarrollado una cámara con un sensor especial CCD, emulando en parte la superposición de imágenes de la fotografía HDR. Me explico.

Por casualidad me tropecé con un interesante artículo de Guillermo Luijk en torno a la fotografía realizada con los sensores Super CCD EXR de Fuji, y que he resumido en el texto en cursiva de más abajo.

El sensor Fujifilm Super CCD SR que incorporan cámaras como la Fujifilm FinePix S3 Pro y S5 Pro, permite gracias a un diseño especial de dos sensores en uno obtener imágenes con un mayor rango dinámico que las cámaras de sensores convencionales como las Canon, Nikon,… y demás.

Para integrar en un solo dispositivo una estructura de este tipo se ha recurrido a una peculiar distribución de las celdas fotosensibles de modo que dos tipos diferentes de fotocaptores (S y R) comparten una misma retícula espacial aunque se trate de dos sensores funcionalmente independientes.

La disposición de los fotocaptores se vio optimizada en la versión II gracias a un ingenioso intercalado de los mismos de modo que los de un tipo se alojan en los huecos dejados por los del otro tipo.

Los sensores S son de mayor tamaño que los R, siendo los primeros más sensibles que los segundos. Es decir que a igual densidad luminosa incidente sobre el plano del sensor los fotocaptores S se saturarán antes que los R. Por el contrario los sensores R tendrán una peor relación señal a ruido y calidad general para un mismo nivel de señal generado en los mismos.

Por todo ello es claro el papel de unos y otros: los sensores S debido a su menor ruido están destinados a captar la mayor parte de la escena, en especial las sombras, mientras los sensores R están especializados en capturar las altas luces de la misma allí donde los primeros hayan alcanzado la saturación, dotando así a la cámara de una gran inmunidad frente a la sobreexposición: hay que ser muy bruto para quemar las altas luces en un Fuji Super CCD.

Podemos por tanto concluir que lo que implementa el sensor Fuji Super CCD es un mecanismo de HDR en la propia cámara: su sensor es capaz de captar un rango dinámico muy por encima del que registraría un sensor normal al permitir la fusión de dos tomas de muy diferente exposición, aprovechando la mejor relación señal a ruido de los captores más expuestos (S) para definir las sombras, y la menor exposición de los captores auxiliares (R) para registrar las altas luces de la escena.

A alguien puede chocarle que se emplee el término HDR en este caso. Por desgracia existe una gran confusión sobre el concepto de HDR, es decir, imagen de alto rango dinámico. Es constante encontrar aficionados que llaman así a todo lo que tenga ese irreal “aspecto HDR”, a la vez que no se considera HDR aquello que no presente dicha apariencia.

Lo cierto es que ni todas las imágenes HDR tienen porqué parecer irreales, ni todas las imágenes que presentan esa apariencia tan típica son en realidad HDR, ya que muchas de ellas ni siquiera representan escenas de gran rango dinámico. Pero este debate sería objeto de otro artículo.

Por ahoras diremos que, tanto la filosofía de funcionamiento como los resultados obtenidos con el sensor Fuji Super CCD, constituyen una imagen HDR en toda regla.

Por desgracia, parece ser que Fuji no seguirá investigando con este tipo de sensores CCD. No obstante, y aunque pase al olvido, me hice con una compacta, la FinePix F200 EXR, de Fuji, que incorpora el sensor Super CCD EXR para este próximo viaje a Egipto, con el fin de acompañar la serie de reportajes del país faraónico, con fotografías tomadas con este tipo de cámara.

Veremos cuáles son los resultados a mi vuelta. Aunque, a modo de conclusión, he querido terminar estas impresiones con fotografía 3D. Lo de más abajo es aquello que hoy en día podemos obtener con unas cuantas buenas imágenes proporcionadas por algunas cámaras y un programa informático para la manipulación de las mismas.  Si sabes inglés te recomiendo eches un vistazo a este enlace para cónocer los principios de la construcción de fotografías 3D e ingresar en esta comunidad donde se comparten las mismas.

Piramides 3D en Giza

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LUGARES MEDIEVALES DE LEYENDA

Originalmente escrito para una publicación de gran tirada, este reportaje presenta una serie de lugares relacionados con leyendas y mitos, con la sola intención de divertir y de crear cierta curiosidad en aquellos que quieran visitar los sitios mencionados. Idóneo para excursionistas que quieran rutas dominicales.

Con la fotografía HDR se pueden obtener instantáneas asombrosas, sin necesidad de recurrir al retoque fotográfico. El acrónimo de esta tecnología quiere decir “High Dymanic Rage”, o alto rango dinámico. Lo curioso de esta técnica es que busca imitar el comportamiento de la pupila en el ojo humano. ¿Alguien se puede imaginar las consecuencias de algo así aplicado a la fotografía relacionada con el misterio?

El ojo humano lo que hace en su búsqueda de información es adaptarse a las distintas luminosidades de una escena, abriendo o cerrando la pupila para ello, captando de esta forma distintas iluminaciones para un mismo acto. Una máquina fotográfica es incapaz de hacerlo igual, ya que sólo busca mediante el fotómetro una zona bien iluminada, y a partir de aquí saca la instantánea, dejando zonas mejor y peor definidas, más oscuras o más blancas.

Pero imaginemos una forma de obtener fotografías donde todas las zonas quedaran bien iluminadas, aunque las cantidades de luz recogidas sean demasiado evidentes o exageradas. Pues bien, eso es la tecnología HDR.

Básicamente lo que hay que hacer es combinar varias fotografías con diversas exposiciones. Y esto es muy importante, pues es lo único que se puede variar. No podemos hacer distintas tomas con valores diferentes de diafragma, ya que se apreciarían diferencias en la profundidad de campo.

Al captar instantáneas con variadas exposiciones se recogen luminosidades reales, optimizadas para cada rango. A partir de este número de tomas usaremos un programa informático que haga la combinación de las fotos. Y esto es importante señalarlo: el programa no hará retoque fotográfico alguno, simplemente se limitará a combinar las imágenes, tomando como referencia una reproducción central, lo que ordena que el número sea impar. Lo mejor en estos casos es realizar tres fotografías, una con exposición normal, otra sobreexpuesta (+1) y otra subexpuesta (-1).

El resultado de todo ello son escenas planas (nunca con movimiento) y que parecen irreales, en las que se destaca el llamado contraste fino de forma indiscriminada, produciendo unos efectos sorprendentes.

La galería de imágenes que acompañan a este artículo, han sido tomadas mediante la tecnología HDR. Todos los lugares mencionados tienen alguna leyenda medieval detrás, ubicada en territorio catalán.

Las brujas del Castillo de Montsoriu

Este castillo se encuentra al sudeste de Arbúcies, Girona, en una colina a 650 metros de altitud, que separa las aguas del arroyo de Breda del de Arbúcies. Una antigua tradición dice que un general francés llamado Maus se perdió por estos bosques después de una batalla; llegó arriba de la colina y encendió una gran hoguera, vista por su criado, que fue a buscarlo. El general mandó construir este fuerte.

Por San Juan se dice que en el castillo de Montsoriu, mientras suenan las doce campanadas del reloj de Breda, se abre la cámara del tesoro.

En las noches de luna clara, se proyectaba la sombra de la Reina Guilleuma (Guillema de Montcada) y sus criadas colgaban la ropa, cantaban y tocaban música. Para que los vecinos de la población de Breda estuvieran tranquilos, el obispo de Breda fue a asustarlas y todas saltaron como si volasen del “Turó de Montcau” al “Gorg Negre”, una hoya siniestra, de misteriosas aguas y leyendas.

Hacia Poniente hay una piedra muy grande y llana que se llama “Seia de la Bruixa”. Este nombre se debe al hecho que una bruja que huyó del castillo se sentó en ella antes de seguir su trayecto hacia el “Gorg Negre” de Gualba, donde dejó la huella de dos nalgas y cuatro huellas más: una de mujer, una de caballo, una de buey y una de perro. Estas marcas son las cuatro transformaciones de la bruja, en aquello en lo que podía convertirse. El Señor de Montsoriu se servía de las brujas y a cambio dejaba que permanecieran libremente por su territorio.

En la noche de San Juan, en el mismo instante de sonar las doce de la noche, en la torre más alta del castillo sale una Dama medio desnuda con la cabellera extendida, lleva una linterna en una mano y un cuerno grande en la otra. Hace sonar el cuerno, que se oye por los alrededores y pasados unos instantes suena otro tocado por un caballero, que se presenta por el “Coll Castellar” encima de un caballo negro que escupe fuego por la boca. Se dirige hacia el castillo, donde la Dama monta el caballo antes que suene la última campanada de las doce; hasta dentro de un año que se vuelve a repetir la escena. El ruido de los cuernos siempre ha sido oído por la gente de los pueblos de las Guilleries.

El conde vampiro de Llers

En el Ampurdán, Girona, en una villa llamada Llers, próxima a Francia, se dice que habitó el Conde vampiro de Estruc, que falleció asesinado en el 1173 y regresó a la vida convertido en un noble seductor y joven.

En la época del rey Alfonso II, éste enfrentaba a problemas de normalización religiosa en su territorio; temía que los seguidores del paganismo, aún comunes entre las gentes que vivían en el Pirineo, pudiesen cooperar con los musulmanes del sur para derrotar a los señores cristianos. En colaboración con el Obispo de Barcelona, Guillem Torroja, pidieron al Conde Guifred Estruch que lanzase una campaña de persecución de pobladores no cristianos en la comarca del Ampurdán, para lo que le cedió el castillo de Llers. Guifred Estruch estaba muy bien considerado en la Corte de Barcelona desde los tiempos de Ramón Berenguer IV, pues había triunfado contra el rey moro de Valencia, y colaborado decisivamente en la toma de Tortosa en 1148, y las de Lleida y Fraga en 1149. La traición del capitán de su ejército Benach, quien le envenenó por despecho de Nuria, hija de Estruch, fue a su vez continuado por el asesinato de varias personas acusadas de brujería. En el proceso, el conde asesinado se habría convertido en un no-muerto.

Este vampiro era muy seductor, las mujeres caían rendidas entre sus brazos y otros órganos más viriles, quedándose embarazadas y pariendo monstruos al cabo de los nueve meses reglamentarios, que fallecían nada más nacer. El escalofrío duró hasta que una anciana religiosa encontró su sepulcro y le dio muerte. El vampiro desapareció de las comarcas y no se volvió a levantar por las noches de su tumba. Otras versiones dicen que fue un judío que rompió el hechizo, pero aún así la leyenda perduró durante siglos. En 1991 apareció una novela dedicada a este vampiro, Estruch de Salvador Sáinz y varios cuentos más del mismo autor, que cedió al dominio público.

La habitación 712 del Parador de Cardona

El castillo del Parador de Cardona existe desde al siglo IX y ocupa la cima de un cerro que tiene 154 metros de altura, en la población minera de Cardona, en Barcelona.

El castillo fue el hogar de los duques de Cardona. Construido en el 886 por Wilfredo el Velloso. En 1714 claudicó después de que las tropas de Felipe V destruyeran sus murallas. Y en el año 1976 se tomó la decisión de reconstruirlo para convertirlo en un parador nacional.

Como si de una película de terror se tratara, varios trabajadores empezaron a informar de la presencia de un fantasma o ente sobrenatural que los llenaba de miedo. Algunos mencionaron otros fenómenos como ruidos extraños, voces, y golpes, siempre en la habitación 712.

Otros vieron a una bella doncella salir por las noches y lamentarse entre sollozos de alguna desgracia, vestida con ropas medievales, acompañada en ocasiones de un caballero.

Tal es el convencimiento incluso de los que allí trabajan, que estos tienen permiso expreso de la dirección del hotel para subir siempre en compañía y nunca hacerlo solos.

La historia castillo del Parador de Cardona se remonta a muchos años atrás, donde sus paredes fueron testigos de muchos asesinatos y torturas de prisioneros.

La habitación 712 nunca se alquila a los visitantes, salvo que se pida expresamente.

Gigantes en Rupit

Rupit es una fantástica puerta de entrada para descubrir el Collsacabra. El pueblo situado en las peñas que rodean una serpenteante riera al norte de Barcelona, conserva el espíritu de antaño.

Dice la leyenda, que en la zona de Guilleries, próxima a Rupit, vivía un gigante. Se cuenta que el gigante puso un pie sobre el Avenc y otro sobre la montaña de El Far. Al poner todo su peso sobre el pie que descansaba en el Avenc, partió su extremo quedando una roca que recibió el nombre de la Agullola. Aún puede verse la roca partida, tal como la dejó el gigante.

Los bosques que envuelven el pueblo de Rupit están llenos de Aloges, Goges o Donas d’ aigua (mujeres de agua, en catalán) que viven cerca de las rieras y las fuentes, y que cantan con dulce voz. De estas sirenas se dice que si alguien les roba una pieza de ropa tendida, obtendrá un gran poder. Las Aloges suelen vivir en una cueva cercana al agua. Rupit esta llena de ellas: La Cova dels Encantats de Casadevall o la Cova del Cingle de l’ Avenc son los hogares de “los otros”, los que pertenecen al submundo,y pueden interferir en los asuntos terrenales.

Se dice que desde el castillo de Rupit se podía llegar hasta la Vall d’Aro, pasando por un túnel que empezaba en la Torre del Moro. También se comenta que un gato utilizaba la mina para llevar los peces que pescaba a los asediados del castillo, en tiempos de guerra.

Rupit es tierra nebulosa y misteriosa. Cuenta una leyenda que la niebla que cubre a menudo Rupit surge de unos agujeros que hay en algunos lugares, como por ejemplo en el Far. Lo cierto es que estos agujeros existen en las rocas de los senderos, pero la realidad es que se utilizaron como tumbas antropomórficas.

Aquelarres en Viladrau

En marzo del 2008, Laia Aguilar escribía una novela en catalán, “Las brujas de Viladrau”, basada en los sucesos que tuvieran lugar en este pueblo catalán, de la provincia de Barcelona, en el año 1620. Según se cuenta la villa fue objeto de acciones que se asociaron con la brujería, llegándose a descubrir unas supuestas brujas que habitaban los bosques colindantes. Estas pobres desgraciadas fueron condenadas a la hoguera por la Santa Inquisición.

Para hacerse una idea, la cacería de brujas que tuvo lugar entre los siglos XVI y XVII mandó ejecutar a 8 personas en Perpiñán, 14 en Viladrau, 8 más en Granollers, 12 en Caldes de Montbui, o 3 en Andorra. Estas cifras son sólo un ejemplo de la locura desatada en torno a la brujería.

Lo cierto es que Viladrau fue uno de esos lugares que acogieron aquelarres, festividades paganas que ocultaban orgías sin desenfreno. La novela de Laia Aguilar recoge muy bien uno de estos aquelarres, siguiendo las descripciones de “El Grimorio del Papa Honorio”,  la anti Biblia de 1760, donde se describe con todo lujo de detalles una batahola de este tipo.

La plaza de Viladrau fue el escenario de las hogueras, donde tuvo lugar la quema de las condenadas por la Inquisición.

El Barrio Judío de Barcelona

Las juderías surgieron en principio como resultado de la intolerancia practicada por los cristianos y del deseo por parte de los judíos de mantener su unidad y exclusividad.

Call , como se les conoce en catalán, y  del hebreo kahal es la palabra utilizada en para designar las juderías o barrios judíos. Sólo hace referencia al espacio físico, en ningún momento se utiliza este término como sinónimo de comunidad judía.

El Call de Barcelona estaba en el actual Barrio Gótico, en los alrededores de la catedral. Era el call más grande, con una población de unas 5.000 personas. Entre la plaza de Sant Jaume y la calle de Sant Honorat se encontraba una de las dos puertas de la judería. La actual calle de Sant Domènec del Call era la arteria principal del barrio. Debe su nombre a la destrucción del mismo, que tuvo lugar a consecuencia de un linchamiento el 5 de agosto de 1391, festividad de santo Domingo. El saqueo duró dos días, durante los cuales fueron asesinados 200 judíos y expulsado el resto.

¿Por qué fueron perseguidos hasta tal punto de producirse linchamientos en toda Europa? ¿Qué ocurrió en Barcelona?

Una de las causas de la crisis agraria de la Edad Media puede ser la disminución de la cosecha de cereales que sería, a su vez, consecuencia -por ejemplo- del periodo de malas condiciones climatológicas persistentes (sequías, lluvias a destiempo, agotamiento de los terrenos, crisis de subsistencias…).

Una gran cantidad de epidemias que sufrió Europa en el siglo XIV son conocidas como Peste negra.  En general, la Peste negra se achacaba a algún tipo de castigo divino, predominando las explicaciones supersticiosas y llenas de prejuicios, como quienes propusieron que un cometa envenenó el aire; pero la mayoría echó las culpas a las minorías no cristianas: moriscos y, sobre todo, judíos.

El mito de la profanación de la hostia por parte de los judíos surgió del mismo ritual cristiano, que traduce simbólicamente el vino en sangre y la oblea en carne de Cristo. No fueron pocos los que vieron en ella manchas de sangre, atribuyendo este hecho a los judíos (a los que se acusaba de punzar la hostia para que manase sangre.), cuando posiblemente, se tratase de un fenómeno de putrefacción por la acción de un bacilo.

Fotografías de Paolo Monzani

Más información:

• Descarga completa del libro gratuito sobre el Conde Estruch, el vampiro del Castillo de Llers
• Descarga completa de “El Grimorio del Pana Honorio”, en español
• Todas las imágenes HDR de las distintas localizaciones de este artículo

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TODO SOBRE EL VUDU

Originalmente escrito para la revista PRIMERA LINEA, número 99, de julio de 1993, este artículo se orquestó en uno de mis primeros viajes de investigación. Para la ocasión tuve que viajar a Haití y tirarme dos semanas por la selva, visitando poblados que practicaban este culto. Lo único malo de aquel viaje es que regresé con una enfermedad tropical.

A continuación viene el reportaje, readaptado para la ocasión.

El vudú tiene sus propios sacerdotes (houngans) y sacerdotisas (mambos). Como el cristiano y el judaísmo, es una religión monoteísta, que reconoce a un sólo Dios, creador del Universo y de todo cuanto existe.

Hubo un tiempo en que se practicaba el canibalismo y se adoraba a la serpiente, aunque el significado del canibalismo, todo hay que decirlo, nada tiene que ver con el origen del vudú. De acuerdo a las creencias de los pueblos precolombinos, el ritual del canibalismo estaba emparentado con la energía que proporcionaba cada una de las partes de un cadáver, directamente relacionadas con sus dioses. El vudú, al tratarse de una asociación entre el catolicismo y los ritos afroamericanos, adoptó el sacrificio de las vidas humanas aceptado por sus antecesores (la práctica del vudú tiene su máximo exponente en Haití). Por este motivo comenzaron a honrar a sus santos (loas) junto al ritual de la sangre.

Muchos consideran que los practicantes del vudú (vuduistas) tienen conocimientos esotéricos y poderes curativos o malignos. Ahora veremos la realidad de ello.

Extraña mezcla

Aquellos que practican este concepto místico-religioso jamás revelan sus secretos. El porqué está claro. Los vuduistas practican el culto a la serpiente, los sacrificios de animales, la promoscuidad sexual, la magia negra y el misticismo; una especie de amalgama que respeta las fiestas religiosas del año cristiano. Es una mezcla extraña, poderosa e incomprensiva, que nadie quiere desvelar por temor a que los conocimientos se dispersen más de lo debido y porque hay quienes consideran que estas ceremonias religiosas son una práctica de incultos, ingenuos o de locos.

En mi viaje a Haití tuve la oportunidad de conocer la historia del vudú y algunos de los secretos de sus ritos, pues pude conocer a un bocor (médico brujo), un dyok (mago negro) y algunos houngangs. Héctor García Vázquez, un conocido periodista mexicano, me aclaró por qué algunas de las religiones asentadas en Centroamérica habían sido practicantes de ritos, como el mentado canibalismo. “La cultura del europeo católico -me señalaba- nunca ha llegado a comprender por qué los aztecas, los mayas, los toltecas y lox mixteco-zapotecos, que vivían en las tierras de Oaxaca, idolatraban falos de demonios o se comían los despejos de sus enemigos. Las Guerras Floridas no fueron actos de canibalismo salvaje para saciar el hambre, como muchos historiadores han apuntado. Durante ese tiempo, los pueblos precolombinos se preciaban de tener una variada y exquisita comida. En los sacrificios a sus enemigos, los guerreros victoriosos se comían los brazos y las piernas del muerto para que éste les transmitiera su fortaleza; los recién casados se comían los genitales para aumentar su capacidad de reproducción; y a los sacerdotes les correpondían los sesos. Los pedazos restantes se arrojaban a la multitud. Estos pueblos pensaban que si interrumpían los sacrificios morirían por mandato de Dios y no alcanzarían el tan esperado Quinto Sol, que aparecía cada cincuenta y dos años“. De esta cultura el vudú heredó las costumbres antropófagas.

Al margen, la historia del vudú comienza con su aparición en América en 1700, importada por los negros africanos, gracias al masivo tráfico de esclavos que se produjo por aquella época. Muy pronto, Nueva Orleans se hizo famosa por el culto vuduista. No habían leyes en su contra. En 1885, el periódico americano “Daily Crescent” publicó una entrevista realizada a una sacerdotisa y sus seguidores, donde se leía lo siguiente: “Se sabe que no sólo negros, sino mujeres blancas, algunas de ellas jóvenes y hermosas, pertenecen a esta institución“. Fue el primer indicio de la expansión de esta religión entre un gran número de personas. Hoy en día más de una tercera parte de los vuduistas son blancos.

Como en otras ocasiones, alrededor del vudú ha nacido un gran negocio basado en la venta de polvos, hierbas, inciensos, velas y un gran número de objetos relacionados con su práctica. En Estados Unidos hay barrios negros con tiendas y almacenes que venden productos vudús. En la calle South Rampart Street, de Nueva Orleans, es posible adquirir estos productos, amén de contratar los servicios de un dyok, por medio de la venta ambulante. En España se pueden comprar en los bazares de brujos.

Juan Bosch y Miguel G.Aracil, de la revista esotérica “Ritos” definen así el concepto de vudú: “Es una religión -empieza Aracil- en la cual los oficiantes invocan a los espíritus, que entran o penetran en los asistentes, los cuales adquieren un poder para hacer umbandas (curaciones) o kimbandas (maleficios). El clásico vudú, el de clavar alfileres en muñecos, no es la única realidad. Otros sincronismos, como el vudú de la Corte Real, nos hablan de invocar espíritus de difuntos, para acometer pactos con ellos, cuando el cuerpo todavía está caliente. Esto, al contrario de lo que algunos puedan pensar, no es nada extraño: también el catolicisimo establece pactos con santos, que no dejan de ser personas fallecidas. ¿Son negativos estos pactos? El vudú no es necesariamente maligno. Hay trabajos vudús, realizados con muñecos, que son medicinales“. Por su parte, Juan Bosch, me muestra un muñeco vudú y me cuenta: “Una vez estuve en un ritual iniciático. Recuerdo que me encerraron en una cabaña durante tres días, casi sin comer y a oscuras, y sin poder hablar con nadie. Después me trasladaron, desnudo, a otra cabaña en la que había un palmo de sangre en el suelo. Allí me arrojaron más sangre por encima, pringándome todo el cuerpo, con la finalidad de darme más fuerza, poder y protección contra los espíritus malignos, ese era el significado del ritual. Luego me obligaron a girar y noté una especie de energía que entraba dentro de mi cuerpo. Tuve la sensación de que algo me agarrotaba las manos y me poseía, pero me dijeron que estaba todo controlado. Del resto del rito está prohibido hablar, pero te diré que establecí un pacto. Este muñequito de madera, extraño por el material, me lo llevé de recuerdo. Tras esa experiencia, sólo añadiré que éste no es un tema para tomárselo a broma. Son los que no creen en el vudú quienes no están protegidos e indefensos ante la magia“.

[** Lo encorchetado no forma parte del artículo original. Quiero añadir que, aunque en su día lo publiqué como una narración, la realidad fue que Juan Bosch y un servidor aterrizamos en Puerto Príncipe, estando perdidos en un poblado durante 15 días. Allí tuvo lugar su pacto.]

Cómo utilizar una muñeca vudú

Las muñecas vudú son el medio gracias al cual el pensamiento es transmitido con éxito. La muñeca es el instrumento con el que se establece el contacto directo entre el sacerdote, o la sacerdotisa, y la persona a la que se quiere enfermar, herir o incluso matar.

Las muñecas vudús más poderosas y efectivas son las que están fabricadas por el vuduista; aunque en algunos establecimientos se pueden adquirir, muchas de ellas en cera. Se confeccionan con cosas que conservan las vibraciones de la persona representada: objetos personales y prendas de vestir que servirán para cubrir la parte exterior de la muñeca. El interior puede ser de cera, manteca, papel, masa de pan, hierbas de eupatorio, y en él se pueden pegar ciertas partes del cuerpo del afectado: trocitos de uña, cabello, piel…

Mientras se está fabricando se debe sacrificar a un animal y untar con su sangre fresca el relleno de la muñeca. Si la víctima es una mujer, algunos vuduistas usan la sangre de su menstruación. Cuando la muñeca está lista se ha de concentrar la imagen mental del afectado en ella.

Si se desea hacer el mal sobre la figura, se han de clavar agujas en los puntos donde se quiere que la víctima sienta dolor. Otro método que causa bastantes molestias consiste en liar un hilo negro alrededor de la muñeca vudú.

En mi viaje a Haití un houngan me explicó cuál es el método más efectivo para actuar contra tus enemigos: “La muñeca debe ser de cera. Esta se coloca en un horno y se deja derretir mientras se recita suavemente el nombre de la víctima. Mientras arde, se pincha una y otra vez con alfileres. Con este sistema la víctima sufre unos dolores atroces, llegando a morir si la figura se consume del todo“. Luego me comentó que el método de la muñeca en el jarro es otro de los sortilegios más antiguos. “Consiste en introducir la muñeca en un jarrón de porcelana marrón, que luego se cierra firmemente y se deposita en la tumba de un cementerio”. Me aseguró que el enemigo representado por la muñeca muere a los nueve meses.

La sangre de cerdo

Algunos de los aspectos más exóticos del vudú, se describen ahora. Por ejemplo, los vuduistas cubren todos los relojes de pared y espejos de una pared donde yace un cuerpo. Se dice que un espíritu se torna muy destructor ante estos dos objetos.

Si una muchacha virgen muere, su cuerpo es lavado cuidadosamente por una mambo, que deberá desflorararla, con el dedo o con cualquier objeto, antes de enterrarla.

La mayoría de los altares vudús tienen un gran falo de madera. Se utiliza para los casos en que alguien cae poseído. Una mujer también puede usarlo como estimulante sexual mientras danza alocadamente.

En las ceremonias se sacrifican cerdos porque su sangre caliente se considera sagrada. Se toma un juramento de eterno silencio a medida que cada participante bebe un poco de la sangre del animal. Se dice que cualquiera que rompa el juramento muere pronto o sufre horribles consecuencias.

Se cree que un individuo negro que huela a eucalipto ha nacido del cruce entre un hombre y un caballo.

Los vuduistas ofrecen a los espíritus innumerables cosas: ron, whisky, mujeres, y todo aquello que ellos consideran que es bueno.

Algunos practicantes del vudú tienen una esposa legal y varias amantes.

Es necesario entender que los muchos enigmas del vudú, ahora desvelados, tienen una lógica racional muy diferente al resto de otras religiones que se autoproclaman civilizadas y poseedoras de la verdad absoluta. Aunque como toda religión se basa en la ignorancia y en prácticas que rozan lo energúmeno.

Hechizos de amor

Cuando todo falla, los hay que recurren al vudú para conquistar a la persona deseada, o para resolver problemas que parecían no tener solución.

1. Afrodisiacos vudús.
   Los vuduistas creen que chupar el jugo de los huesos del bacalao es uno de los mejores medios para recobrar la potencia sexual. Para ello se tiene que realizar lo que llaman un “gris-gris”, que consiste, nada menos, que en extraer los testículos de un gato y dejarlos secar durante unos cuantos días. Después, se introducen en una bolsa de gamuza y ésta, cerrada herméticamente, se cuelga del escroto del hombre durante un período no inferior a 30 días.
2. Un anticonceptivo sencillo.
   Los que practican el vudú piensan que se puede elaborar un anticonceptivo eficaz con el agua fresca de la lluvia. El agua recogida en un vaso se ha de depositar sobre la mesita de noche antes de acostarse.
3. Método para las mujeres que quieren forzar a su hombre al matrimonio.
   Se coge una calabaza y se vacía su contenido. Luego se rellena con patatas hervidas y pan tierno. Seguidamenente, se enrolla una pastilla de jabón con las hojas enredaderas de la misma calabaza. Y, finalmente, se esconde todo cerca de la casa del hombre amado. Según los que creen en ello, esto obliga al hombre a proponer un compromiso matrimonial.
4. Cómo conseguir que tu mujer no te ponga los cuernos.
   Para que ella se mantenga fiel hay que colocar sobre su ombligo el espinazo de cualquier pescado, mezclado con la yema de un huevo hervido. Después de tomar esta precaución, si otro hombre intenta hacérselo con tu amada, se expone a morir en un plazo de 7 días.
5. Para convertir a un hombre en impotente.
   La mujer puede vengarse de un hombre con este rito. Lo único que debe hacer es conservar la ropa que ambos utilizaron para limpiarse después de mantener relaciones sexuales (normalmente una toalla). Se le hace entonces siete nudos y se sumerge en un río, de forma que no pueda salir a la superificie. Con esto se asegura que el hombre pierda su virilidad. La tradición vuduista dice que sólo se podrá romper el hechizo, deshaciendo los siete nudos. Pero si la prenda se extraviara, el hombre nunca más volverá a recuperar su potencia sexual.

Vocabulario básico

• Aizan. Velo de hojas de palma, con el que los iniciados deben cubrirse los ojos durante los rituales.
• Asator. Tambor muy utilizado durante las ceremonias. Está revestido de ropas femeninas. Mientras suena, se sacrifican cabras a los espíritus.
• Asson. Carraca para emplazar a los espírtus a la ceremonia en vigor.
• Bagi. Altar que contiene los frascos, perfumes, aceites, inciensos y otros objetos sagrados.
• Bambouche y Banda. Danzas especiales donde prevalece la promiscuidad sexual.
• Bassin. Lago o piscina utilizados para el ritual.
• Bocor. Médico brujo.
• Bois. Término para designar el pene.
• Caballo. Persona poseída.
• Cabra sin cuernos. Sacrificio humano.
• Canzo. Iniciación bautismal del fuego.
• Clarín. Bebida preparada con zumo de caña de azúcar.
• Dominicaine. Prostituta vuduista muy estimada por su experiencia en materia sexual.
• Dyok. Mago negro.
• Govi. Vaso sagrado que contiene el espíritu de una persona muerta.
• Gran Mait. Dios.
• Houngan / Zobop. Sacerdote.
• Macandalis. Amuletos especiales que ayudan a una persona a ser clarividente.
• Rara. Festival especial de verano.
• Vivi. Procedimiento para expulsar al espíritu de una persona con el fin de desarrollar un zombi.
• Wanga. Acción de magia negra contra un enemigo.
• Zombi. Muerto viviente.

El arzobispo budista

Esta religión también tiene sus jerarcas, como Sergio do Bará.

Aprovechando la visita a nuestro país de Sergio do Bará, bavalorisá (arzobispo) brasileño -conocido en la religión candomblé (el vudú de Brasil) como Pai do Santo-, tuve la oportunidad de entrrevistarle.

- Se dicen bastantes cosas, a ya veces muchas barbaridades, sobre los zombis.. Pero ¿qué son exactamente?

Los zombies no son más que personas que han pasado por un trance de “casi-la-muerte”. Y, contrariamente a lo que algunos puedan pensar, siempre es un brujo el que ha realizado la labor de convertir a una persona en zombi. Y, evidentemente, no se hace porque sí.

- ¿Qué se tiene que hacer para convertir a una persona en muerto viviente y cuál es la razón por la que se hace?

El que muere, no fallece en realidad, sino que pasa por un estado catatónico provocado por el veneno de un pez tropical. Al cabo de unos días despierta de ese estado y se le desentierra. Es probable que la falta de oxigenación cerebral le provoque esa embolia por la que no recuerda mucho de su vida. Se hace por una razón muy sencilla, y es porque hay personas que no pueden irse de este mundo hasta que no hayan cumplido la misión por la que están aquí. El brujo pone otro protector, un ángel de la guarda que no es el suyo, al zombi. Aunque,  hay veces, lo reconozco, que un brujo oscuro (dyok) convierte a una persona en zombi por causas más siniestras.

Este artículo lo dedico a Guillermo Hernáiz, director de la revista PRIMERA LINEA, que me dio la oportunidad de escribir para grandes medios y se atrevió a publicar mis primeros escritos.

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ARQUEOLOGIA Y FOTOGRAMETRIA

Habíamos ido al desierto del Tassili a conocer de mano las pinturas rupestres descubiertas por Henry Lothe en 1956, con unas dataciones en las que, según los entendidos, abarcan desde los 10.000 hasta los 5.000 años de antigüedad. Pero nos encontramos un inconveniente. Según los arqueólogos, la datación de las pinturas se realiza por pruebas con el carbono 14 y termoluminiscencia, midiendo el tiempo al que ha estado expuesto el cuarzo, como mineral que se encuentra presente en las rocas.

Ahora bien, mientras que para la arqueología, todas las pinturas rupestres por proximidad, son catalogadas dentro de un período; para otros, como nosotros, no tenía por qué ser así. De hecho, se veía que las pinturas habían sido confeccionadas en distintas etapas, superponiéndose unas a otras, en un collage de capas.

¿Tiene ello importancia? Mucha, más de lo que uno se cree. Porque si del Tassili hablamos, un margen de datación de 5.000 años de antigüedad puede dar al traste con muchas teorías. Una de ellas puede leerse en más abajo de este artículo, y era el hecho de que el Tassili fue anterior a las primeras dinastías de Egipto, un bastión desde el que probablemente fuera uno de los ejes del Egipto faraónico, el lugar al que llegaron los primeros “dioses bajados del cielo”.

Viaje a París

Todos ello nos conducía a ver, en primera estancia, los famosos calcos de Henry Lothe, expuestos en el Museo del Hombre, en París. Estos calcos debían encontrarse en mejores condiciones que las propias pinturas rupestres, ya que Lothe destrozó los originales, al embadurnar con agua estos para colocar el papel de calco. Al separar el papel de la tierra, el color de las pinturas originales se perdería para siempre.

El 13 de diciembre del 2008 partíamos hacia París, hasta el aeropuerto de Beauvais, donde nos esperaba uno de los peores inviernos de la ciudad. En esta ocasión viajé con Diego, uno de mis compañeros de aventura al desierto del Tassili, donde había estado no hará unos meses.

La visita al Museo del Hombre no fue lo que esperábamos. El museo estaba hecho un desastre, con todos sus enseres en mal estado. Lo poco que se exponía era de hace 50 años, con cráneos falsos y réplicas arqueológicas hechas una calamidad.

No veíamos los calcos de Henry Lothe por ninguna parte; así que preguntamos por ellos al director de este centro, Jean Pierre Mohen. No pudimos hablar con él en una primera ocasión; lo haríamos al día siguiente.

Mohen nos comentó que el museo iba a cerrar en marzo del 2009, y que no se abriría hasta el año 2013, después de unas reformas. Los calcos de Lhote se estaban restaurando para ser transportados hasta Provenza, en la Occitania, donde permanecerán olvidados durante años.

Le insistimos en verlos, pero no hubo manera. Jean Pierre Mohen se amparaba en que los calcos se encontraban muy mal. Era imposible verlos y mucho menos fotografiarlos. Pero nos dio una pista. Todos ellos habían sido fotografiados no haría mucho por los responsables del Departamento de Restauración del Museo del Louvre. Ellos tenían esas fotografías, por si estábamos interesados.

El Museo del Louvre

Nos acercamos hasta el Departamento de Restauración del Museo del Louvre, junto al Patio de los Leones. Estuvieron muy atentos con nuestra visita. Es más, conseguimos hablar con Michel Menu, el director de este departamento del museo.

Aún lo recuerdo como si fuera ayer. Nos escucha con interés. Nos guiña un ojo y nos muestra algo. No solamente han fotografiado los calcos de Lothe, sino que además han realizado varias expediciones al Tassili, en Argelia, para fotografiar personalmente las pinturas rupestres; con un añadido. Han utilizado técnicas de fotogrametría para obtener las imágenes.

Si queremos conocer personalmente al fotógrafo que ha captado estas tomas, podemos hacerlo. Casualmente trabaja allí y se encuentra ahora mismo en las instalaciones.

¿Queremos conocerle? ¿Queremos saber algo más sobre la fotogrametría? Aceptamos encantados.

El fotógrafo que está realizando las fotografías, nos contempla extrañados. Pero accede a mostrarnos las primeras imágenes del Tassili mediante fotogrametría, mientras Michel Menu se somete a nuestra entrevista:

Pregunta: ¿Cómo comenzó toda esta aventura?

Respuesta de Michel Menu: Bueno, desde el Museo del Hombre nos pidieron que reconstruyéramos los calcos de Henry Lothe, esos mismos que andabais buscando. Fue ahí cuando cobramos interés por los mismos. Nos pareció interesante la idea de aplicar la fotogrametría a las pinturas rupestres del Tassili, ya que habíamos recibido los primeros equipos fotogramétricos en el Museo del Louvre. Así que nos pusimos en contacto con Malika Hachid, directora del Parque Nacional del Tassili; no sólo para pedirle los permisos necesarios, sino para que nos acompañara en las futuras expediciones. Ella había escrito un maravilloso libro ilustrado llamado “Le Tassili Des Ajjer”. Era la persona indicada para proporcionarnos toda la información que precisáramos.

P: ¿Cuántas expediciones habéis realizado al Tassili?

R: Dos por ahora, pero aún nos queda muchísimo hasta fotografiar la práctica totalidad de las pinturas rupestres conocidas. No sólo es Jabbaren o Sefar, sino tantas otras que nos son desconocidas. Teniendo en cuenta que por cada foto podemos estar prácticamente dos o tres horas, estamos ante un trabajo de varios meses, que iremos alternando en sucesivas expediciones.

P: ¿Qué pensáis hacer con los resultados de estas fotografías?

R: Publicaremos un libro con las imágenes y el resultado de nuestra investigación. Pero no creo que lo hagamos hasta dentro de unos años. De momento, acabamos de comenzar.

P: ¿Y qué se basa todo vuestro estudio con fotogrametría?

R: Para que se pueda entender, sin demasiados tecnicismos, lo que hacemos es dar relieve a las imágenes tradicionales. Lo combinamos con fotografía infrarroja y ultravioleta. De esta forma aparecen todas las capas de una pintura rupestre, pudiendo diferenciar unas de otras. Así logramos datar con total certeza grabados que parecen realizados en el mismo tiempo, por proximidad, cuando no lo son. Con esta técnica es posible ver cuándo un tallado pertenece a un tiempo u otro. Separando capas podemos realizar dataciones exactas, lo que para la arqueología es un alivio.

El fotógrafo nos enseña un primer borrador del libro electrónico con las primeras fotografías. Son de muy alta resolución. Le pedimos que nos preste alguna para su publicación, pero Michel Menu no quiere que el mundo conozca nada de todo esto hasta más adelante.

La entrevista se prolonga poco más de una hora. El ambiente es muy distendido, y finalmente intercambiamos correos electrónicos. Nos proponen que les acompañemos en su próxima expedición. Sería un honor, pero no tenemos a nadie que nos subvencione el enorme gasto que acarrea viajes de este tipo.

Ahí termina todo, por ahora. Después de la consabida visita obligada al Museo del Louvre, partimos hacia el aeropuerto, con las calles atestadas de vehículos y las prisas por coger el avión de vuelta. Nos proponemos proseguir con esta investigación más adelante.

¿Qué es la fotogrametría?

La fotogrametría es la ciencia o técnica cuyo objetivo es el conocimiento de las dimensiones y posición de objetos en el espacio, a través de la medida o medidas realizadas a partir de la intersección de dos o más fotografías, o de una fotografía y el modelo digital del terreno correspondiente al lugar representado, el cual ha de ser realizado anteriormente por intersección de dos o más fotografías.

La palabra fotogrametría se deriva del vocablo “fotograma” (de “phos”, “photós”, luz, y “gramma”, trazado, dibujo), como algo listo, disponible (una foto), y “metrón”, medir.

Por lo que resulta que el concepto de fotogrametría es: “medir sobre fotos”.

Si trabajamos con una foto podemos obtener información en primera instancia de la geometría del objeto, es decir, información bidimensional. Si trabajamos con dos fotos, en la zona común a éstas (zona de solape), podremos tener visión estereoscópica; o dicho de otro modo, información tridimensional.

ArcheOS

De ArcheOS, como distribución Linux, con todo lo necesario para realizar tomas métricas, ya hablamos en este artículo. Así que nos bastaría ver cómo operar con los programas informáticos que incluye.

Si abrimos el programa Stereo, desde esta distro, bastará con descompactar el programa en /usr/src/

Con un editor de texto abriremos el archivo “global.h” y modificarremos TEMPDIR y DATADIR (hacia donde se desee guardar las imágenes y los archivos de calibración).

Teclearemos desde la shell de comando “./configure” en el directorio /usr/src/stereo/ y compilaremos con “make” en el directorio /usr/src/stereo/

Hay que tener en cuenta que:

1.  Las fotos del objeto fotográfico tienen que estar tomadas desde varios ángulos, pero que engloben siempre los puntos de calibración. El programa solo lee el formato TIFF en blanco y negro.

2.  Debe existir un archivo de texto (.txt) compuesto por 3 coordenadas separadas por un espacio (x y z), posicionadas una encima de otra.

Abriremos el programa Stereo desde el menú “Archaeology” y submenú “Photogrammetry”, haciendo clic en “Stereo”. Cargamos las imágenes utilizando el control “Load Image” y sucesivamente importamos el archivo de calibración con la opción “Load Calibration File”. Este es el momento de máxima inestabilidad del programa; hay que acordarse de guardar con la opción “Save Previosus Desktop”.

Por cada imagen cargada el programa se abren dos ventanas. En el “recuadro-foto principal” está contenida la foto a máxima resolución; en el “recuadro-foto aumentada” es posible aumentar la foto haciendo clic con el botón derecho del ratón, mientras con el izquierdo es posible añadir un punto de coordenada.

Empezaremos a introducir los cuatro puntos de coordenadas en el interior de las dos fotos, haciendo clic en el recuadro “recuadro-foto aumentada”. El orden tiene que ser, sin falta, el que está reflejado en el archivo de calibración.

Calibramos las dos imágenes con la opción “Calibrate” en el “recuadro-foto principal”.

Llegados aquí las dos fotos están calibradas; podemos eliminar todos los puntos, haciendo clic en la opción “Remove All”, digitalizando puntos, líneas, superficies, cilindros y elipses.

Llegados a este paso podemos empezar a seleccionar los puntos que nos interesan para construir nuestra primera superficie. Los puntos tienen que seleccionarse con el mismo orden en ambas imágenes.

Si nos interesa recavar las coordenadas de un solo punto tenemos que seleccionar la opción “Triangulate Point”. Esta opción genera superficies, pidiendo 2 valores (“Enter Width” “Enter Heigh”), la suma de los cuales tiene que dar el numero de puntos utilizados para definir la superficie. El programa genera superficies uniendo triángulos; así para digitalizar una superficie de cuatro lados serán suficientes 4 puntos tomados de manera que formen una “Z” (a la pregunta “Enter Widht” “Enter Heigh” bastará con introducir en ambos los apartados “2”). Para una superficie mas grande (ejemplo 8 puntos) conviene coger los puntos en zigzag (a la pregunta “Enter Width” “Enter Heigh” se puede probar a introducir o “2” y “4” ó “4” y “2”). Dependiendo de la opción escogida, la visualización de nuestra superficie cambia. Valoremos cuál es la configuración mejor para nuestro objetivo (se puede cambiar directamente el valor numérico de “With” y “Heigh” en la ventanilla azul para salvar datos).

Introduciremos en la parte mas alta de la ventana azul, en donde se guardan los datos con sus coordenadas, la palabra “scale” seguida de un espacio y el número del tamaño en el cual deseamos ver el objeto (generalmente “1”). Introduciremos “Offset” seguido por un espacio y por tres números separados por un espacio. Indicaremos entonces la posición de la cámara desde la cual se observa el objeto (generalmente funciona con la media de los números de las tres coordenadas del objeto seguida por el símbolo “-“). Haremos clic en el interior de la ventana azul con el ratón, pulsando Alt-R en el teclado. Finalizremos, guardando los datos (un archivo.txt) en el archivo deseado.

Apretaremos nuevamente Alt-R y los datos seran visualizados en la ventana todavía sin utilizar (quien no haya logrado crear el proyecto puede probar el visualizador 3D, descargándose el archivo y cargándolo dentro de la ventana azul con la opción “Open”). Las teclas de arriba, a la derecha, tienen las siguientes funciones:

1:”Shrink” tiene la funcion de zoom out

2: “Enlarge” zoom in

3: “New rend” cambia el tipo de rendering

4: “Flat Tri” tiene function de smooth

En la ventana azul, el ratón no funciona con las opciones de arriba. Se pueden utilizar los mandos del teclado correspondientes a las órdenes o las flechas del teclado para moverse y la tecla enter/envío para seleccionar.

Teoría sobre los orígenes del Tassili

Sobre los orígenes del Tassili ya hemos hablado largo y tendido en una serie de artículos. Baste añadir a todo ello un último dato hasta ahora inédito. Si uno se fija en el Dios Orantes, la figura rupestre de Sefar, que mostraba a un ser gigantesco con escafandra, descubrirá algunos datos curiosos. De entrada, la figura tiene todo el aspecto reptiliano de los Annunaki, los dioses sumerios que descendieron a la Tierra. Aparte, parecen distinguirse seis dedos en cada una de sus manos.

En primero de Crónicas 20:4, del Antiguo Testamento, se lee lo siguiente:

Después de esto aconteció que se levantó guerra en Gezer contra los filisteos; y Sibecai husatita mató a Sipai, de los descendientes de los gigantes; y fueron humillados. 5 Volvió a levantarse guerra contra los filisteos; y Elhanán hijo de Jair mató a Lahmi, hermano de Goliat geteo, el asta de cuya lanza era como un rodillo de telar. 6 Y volvió a haber guerra en Gat, donde había un hombre de grande estatura, el cual tenía seis dedos en pies y manos, veinticuatro por todos; y era descendiente de los gigantes. 7 Este hombre injurió a Israel, pero lo mató Jonatán, hijo de Simea hermano de David. 8 Estos eran descendientes de los gigantes en Gat, los cuales cayeron por mano de David y de sus siervos.

Los nephilim, los gigantes que aparecen mencionados en el Génesis, son referenciados en sucesivas ocasiones. La raza de los nephilim es la misma como se conoce a los Annunaki.

Fijémemonos en un detalle. Los gigantes bíblicos parecen provenir de Gat, una tierra que nadie sospechaba donde se ubicaba. ¡Hasta la fecha! Porque si nos fijamos y ampliamos el mapa adjunto de Algeria veremos que uno de los pasos de caravanas tuareg se llama, precisamente, Ti-n-Alkoum-Ghat. La tierra de los gigantes no es ni más ni menos que lo que hoy conocemos como desierto del Tassili, el lugar al que descendieron aquellos dioses, conocidos posteriormente por los hebreos, sumerios, asirios, babilonios y egipcios.

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